Archief

joel frahm wordt in de jazzwereld gezien als een icoon van de tenorsaxofoon, een virtuoos met het hart op de tong. zoals sterpianist brad mehldau, zijn jeugdvriend, het zegt: ‘hij raakt een nummer in de kern, direct, vanaf de eerste noot.’ joel en zijn trio treden in de voetsporen van de legendarische saxtrio’s van sonny rollins, joe henderson en steve grossman: een openhartige, behendige stijl, die weer actueel klinkt dankzij joel frahm en co. tegenwoordig woont hij in muziekstad nashville, maar in de dertig jaar daarvoor heeft joel frahm zijn sporen verdiend in de jazzclubs van new york. hij begeleidde onder anderen betty carter, kenny barron en freddy cole. hij maakte het duo-album don’t explain met brad mehldau. op ons podium speelde hij eerder in de bands van omer avital. zijn huidige trio met bassist dan loomis en drummer ernesto cervini ontstond in toronto. dit najaar verschijnt hun nieuwe album, de opvolger van het alom geprezen the bright side.

rough diamonds ‘round midnight betekent korte, gratis toegankelijke sets na het reguliere programma waarin je de opkomende talenten van het conservatorium van amsterdam kunt ontdekken. met dit keer perpetual bike crash. perpetual bike crash is het project van gitarist francisco garrido, micheal murray op altsax en joshua lutz op piano en keyboards. hun muzikale inbreng mengt naadloos met elkaar, en mede door een achtergrond als zowel muzikanten als producers combineren ze dat samenspel als geen ander met invloeden uit de indie, ambient en filmmuziek. hun debuutalbum 'the inside of an airplane engine' is geschreven door garrido, die opgegroeid is in een familie van fotografen. die invloed is duidelijk aanwezig in perpetual bike crash, waar de muziek je aanspoort om op een visuele ontdekkingsreis te gaan.

trompettist arve henriksen en de pianist harmen fraanje speelden voor het eerst samen op het transition festival in utrecht in 2019. dat concert was bedoeld als eenmalige ontmoeting, maar de muzikale connectie tussen de twee muzikanten was zo sterk dat ze besloten door te gaan als duo. en terecht, want de lyrische stijl van fraanje en het bijna fluit-achtige geluid van henriksen lijken haast voor elkaar gemaakt. vijf jaar na hun eerste ontmoeting is er ook eindelijk een album; eerder dit jaar verscheen 'touch of time' op ecm. arve henriksen is een trompettist, zanger en componist uit noorwegen. hij bracht veel albums uit op ecm en trad op met vele musici, zoals jon christensen, dhafer youssef, sidsel andresen, bill frisell, jaga jazzist, mats eilertsen, laurie anderson, gavin bryars, david sylvian. harmen fraanje is ‘een van de meest indrukwekkende jonge europese pianisten’ (allaboutjazz). hij speelt in verschillende bezettingen, zoals het trio reijseger fraanje sylla, het trio peltomaa fraanje perkola, het mats eilertsen trio en michael moore’s fragile quartet.  

in de serie reflex van bimhuis productions nodigen wij makers uit om te reflecteren op de wereld en de samenleving. saxofonist nicolò ricci grijpt de uitnodiging aan om een lang gekoesterde droom te laten uitkomen: componeren voor kamerorkest. ‘hier fantaseer ik al jaren over’, zegt hij. ‘componeren staat voor mij op de eerste plaats, onder invloed van mijn vader, die als hedendaags klassieke componist mij al op jonge leeftijd op de hoogte bracht van zowel de klassieke meesters als de italiaanse avant-garde.’ het kamerorkest zal samenwerken met het jazzkwartet van ricci, waarin de nadruk ligt op improvisatie. ‘als improvisator zie ik verwantschap tussen het ontwikkelen van een persoonlijke muzikale taal en het componeren’, zegt de saxofonist. ‘je kiest voortdurend elementen waarmee je je vocabulaire aanvult.’ de uit italië afkomstige nicolò ricci woont sinds 2015 in amsterdam. hij speelde regelmatig op ons podium, bijvoorbeeld in de bands ambergris, jo goes hunting orchestra en sun-mi hong quintet. hij werkte eerder samen met internationale grootheden als steve swallow, jesper bodilsen en david binney.

vijay iyer is terug op ons podium voor een nieuwe kijk op zijn oeuvre voor pianotrio. de  amerikaanse pianist is een groot voorbeeld voor de huidige jazzgeneratie vanwege zijn originaliteit. op zijn recente album compassion op ecm records voegt hij weer nieuwe kleuren toe aan het palet van piano, contrabas en drums. het album bevat interpretaties van werk van mary lou williams, roscoe mitchell en stevie wonder, naast eigen composities geïnspireerd door onder anderen dichter eve l. ewing en vrijheidsstrijder desmond tutu. wie naar de amerikaanse muziek van het afgelopen decennium kijkt, kan niet om vijay iyer heen. meerdere keren eindigde hij bovenaan de prestigieuze downbeat critics poll in de categorie jazz artist of the year. maar de omschrijving ‘jazz’ is eigenlijk te beperkt. zijn muzikale taal is net zo goed gegrond in de zuid-aziatische en west-afrikaanse tradities en hij componeerde voor vele hedendaags klassieke solisten en ensembles, zoals bang on a can all-stars, silk road ensemble en the los angeles philharmonic. “extraordinary...reaffirming his status as one of the most creative figures in improvised music” (boston globe) 

op dinsdagavond is ons café het toneel voor de tuesday jam! nog altijd onder de bezielende leiding van jasper blom, saxofonist en winnaar van de boy edgar prijs in 2019 is dit de plek waar muzikanten van jong en oud, professioneel en opkomend elkaar ontmoeten en inspireren. met de bekroonde jazzopleiding van het conservatorium van amsterdam maar enkele honderden meters van ons verwijderd is er aan aanstormend talent geen gebrek. voeg daar de spontane bezoeken van muzikanten van wereldklasse aan toe (esperanza spalding/seamus blake/dick oatts) en je hebt de perfecte mix. kortom, dit is de sessie waar je als jazzmuzikant of -liefhebber bij moet zijn. zowel voor publiek als muzikanten gratis toegankelijk.

de amsterdam klezmer band (akb) zet wereldwijd de toon als het gaat om klezmer en balkan, vaak met een originele twist. in de serie akb-lab zoekt de band inspiratie bij musici uit onverwachte hoek. dit keer is cellist en vocalist sanem kalfa te gast. zang is voor haar een middel om haar emoties de vrije loop te geven en zo de kern van haar ziel te bereiken, gecombineerd met bijzondere improvisaties en hoogwaardig cello-spel. de amsterdam klezmer band bestaat al meer dan 25 jaar. opgericht in café de nieuwe lelie door frontman job chajes en bassist jasper de beer groeide de band uit tot een veelkoppige formatie met een grandioze live-reputatie, van paradiso en het concertgebouw tot sziget en lowlands. lees meer over akb lab.

de noorse pianist tord gustavsen bracht zijn jeugd door op het platteland en leerde spelen in de kerk. dit is goed te horen op de albums die hij uitbracht op het befaamde label ecm. zo bewerkte hij al eerder noorse hymnes en koralen van bach. prachtige eeuwenoude melodieën plaatst hij naast eigen composities, die al eens omschreven werden als woordloze songs of abstracte gospel. tord gustavsen is een begrip in de noorse jazz. hij vormde diverse ensembles en werkte samen met bijzondere vocalisten als silje nergaard en simin tander. gustavsen verwerkte verschillende stijlen in zijn muziek, van jazz en funk tot folk, en ontwikkelde zo zijn eigen stijl. hij brak door met zijn pianotrio. in 2022 is zijn laatste album opening verschenen.

kassa overall is een naam die al jaren rondzingt in de amerikaanse underground, zo’n dappere muzikale vernieuwer in het rijtje van robert glasper, madlib en questlove. de drummer/producer bracht afgelopen jaar het album animals op warp records uit, het britse label dat school maakte met de elektronica van aphex twin en autechre. wat voor beats kassa overall ook produceert, tijdens live optredens ontwikkelen ze steeds weer tot een nieuw geluid. al op jonge leeftijd begon kassa overall met drummen en zijn vrijzinnige ouders lieten hem kennismaken met jazz, folk, reggae en indiase muziek. met zijn broer carlos dook hij in de hiphop en leerde hij beats maken op de mpc-sampler. ‘onze muzikale creativiteit diende altijd een groter doel en had een soort revolutionaire ondertoon’, zegt hij nu. drumlegende billy hart was zijn mentor tijdens zijn muziekopleiding. op animals horen we bekende namen uit de jazz , hip-hop en neo-soul, van theo croker en vijay iyer via danny brown en shabazz palaces tot laura mvula en nick hakim.

op dinsdagavond is ons café het toneel voor de tuesday jam! nog altijd onder de bezielende leiding van jasper blom, saxofonist en winnaar van de boy edgar prijs in 2019 is dit de plek waar muzikanten van jong en oud, professioneel en opkomend elkaar ontmoeten en inspireren. met de bekroonde jazzopleiding van het conservatorium van amsterdam maar enkele honderden meters van ons verwijderd is er aan aanstormend talent geen gebrek. voeg daar de spontane bezoeken van muzikanten van wereldklasse aan toe (esperanza spalding/seamus blake/dick oatts) en je hebt de perfecte mix. kortom, dit is de sessie waar je als jazzmuzikant of -liefhebber bij moet zijn. zowel voor publiek als muzikanten gratis toegankelijk, reserveren is niet nodig.

samen met 16 jonge muzikanten nemen gitarist mark tuinstra en percussionist hashem kabreet je mee op een spannende muzikale reis langs experimentele jazz en warmbloedige volksmuziek. in twee dagen vol onverwachte muzikale ontmoetingen en experiment creëren acht studenten van het conservatorium van amsterdam en acht muzikanten uit het midden-oosten een uniek éénmalig concert op dinsdag 17 september, gecoacht door mark en hashem.  de startpunten van de club partout labs zijn bepaald, de uitkomsten ongewis. vervoering, vervreemding en aanstekelijke energie gaan hand in hand. mark tuinstra is een veelzijdig autodidact gitarist. zijn focus is breed, hij houdt van jazz en vrije improvisatie, maar ook van afrikaanse en indiase muziek en pop. dit laat zien dat mark graag met anderen speelt: niet beperkt tot enige muzikale grenzen of conventies. zo speelt tuinstra onder andere met de bands fakrutu en pelican three en met de jazztrompettist eric vloeimans. hij toerde hij door heel europa, brazilië, guatemala, turkije, japan, senegal, egypte, jordanië, beiroet, japan, zuid-afrika en meer. in nederland speelde hij op festivals als lowlands, music meeting en op tal van jazzpodia. ook in zijn eigen composities combineert hij verschillende muzikale invloeden, wat resulteert in unieke en interessante muziekstukken. co-host en co-creator van de club partout labs is hashem kabreet. de uit syrië afkomstige percussionist (framedrums/derbuka/cajon) en handpan-speler weet elke uiteenlopende groep muzikanten door het creatieve proces te leiden. hashem is in alle club partout labs de constante factor.

mixing memory and desire begon als een project waarbij de muziek van het beroemde gerry mulligan-chet baker quartet als uitgangspunt werd genomen. rond 1950 leidden mulligan en baker samen een bijzondere groep, de eerste in zijn soort, met twee blazers, bas en drums en zonder harmonie-instrument. dit leverde alle vrijheid op in de solo’s, terwijl in het geschreven materiaal de lijnen voor baritonsaxofoon en trompet heel geraffineerd waren. de vier musici van mixing memory and desire voegden hier hun eigen ideeën aan toe, met respect voor de originele stukken. in 2017 presenteerden zij hun eerste album op ons podium. in het voorjaar van 2023 verscheen de opvolger strange destination, met uitsluitend eigen stukken. mixing memory and desire werd tien jaar geleden opgericht door de gerenommeerde rietblazer janwillem van der ham, die de baritonsax voor zijn rekening neemt. de groep bestaat verder uit felicity provan op cornet, raoul van der weide op contrabas en george hadow op drums.

met stem en gitaar brengt shishani tijdloze songs, die enerzijds zacht en lichtvoetig kunnen klinken, maar anderzijds zware onderwerpen niet uit de weg gaan. invloeden van allerlei genres komen samen, van r&b tot jazz. tegelijk onderzoekt shishani het muzikale erfgoed van diens geboorteland namibië. het nieuwe album whispers is als een persoonlijke reis, geleid door de innerlijke stem. de songs worden uitgevoerd door shishani’s band aangevuld met strijkkwartet en speciale gast maripepa contreras op hobo en hoorn. shishani won al meerdere awards met muziek die genres en culturen overstijgt. als zelfbenoemde ‘gentle warrior’ zoekt de vocalist nabijheid om een emotioneel krachtige boodschap te verkondigen. de songs dagen uit en stemmen tot nadenken. tegelijk dragen ze een mystieke, helende kracht in zich. onder de naam namibian tales speelde shishani eerder op ons podium met een groep nomadische zangeressen uit de kalahari-woestijn. “shishani is a singer that gives hope. musically, a delight. such emotion.” – richard wagenaar

pianist pablo held ziet zichzelf als een verteller van verhalen en een schilder van dromen. in zijn nieuwe band mengt hij zijn composities met eigen versies van zijn lievelingsmuziek. dat kan jazz zijn of klassiek, maar ook soundtracks van star wars en pippi langkous, zoals op zijn recente album buoyancy. nu staat hij op het podium met dezelfde band als op het album, met europese topspelers in een bijzondere bezetting: trompet, hammondorgel, piano en drums. pablo held wordt al jarenlang erkend als een boegbeeld van de duitse jazz. de keulse pianist laat momenteel van zich horen met de podcast pablo held investigates, waarin hij internationale jazzmusici interviewt. met zijn succesvolle vaste trio speelde hij met beroemdheden als john scofield, chris potter en norma winstone. in zijn buoyancy band speelt hij met trompettist en hoornist percy pursglove, organist kit downes en slagwerker leif berger.

op dinsdagavond is ons café het toneel voor de tuesday jam! nog altijd onder de bezielende leiding van jasper blom, saxofonist en winnaar van de boy edgar prijs in 2019 is dit de plek waar muzikanten van jong en oud, professioneel en opkomend elkaar ontmoeten en inspireren. met de bekroonde jazzopleiding van het conservatorium van amsterdam maar enkele honderden meters van ons verwijderd is er aan aanstormend talent geen gebrek. voeg daar de spontane bezoeken van muzikanten van wereldklasse aan toe (esperanza spalding/seamus blake/dick oatts) en je hebt de perfecte mix. kortom, dit is de sessie waar je als jazzmuzikant of -liefhebber bij moet zijn. zowel voor publiek als muzikanten gratis toegankelijk.

waar gitarist anton goudsmit normaliter bekend staat om zijn onweerstaanbare enthousiasme, tomeloze energie en uitbundige spel laat hij met ton petit+ juist een hele andere kant van hemzelf zien. scherpzinnige, zorgvuldig uitgedachte composities worden tot leven gebracht door een vijftal expressieve muzikanten in ton petit+, de grotere versie van het originele trio ton petit bestaande uit anton goudsmit op gitaar, sean faciani op bas en tim hennekes op drums. zij worden voor de live-shows én nieuw album (wat in september 2024 uitkomt op dox records) aangesterkt door mete erker op saxofoon en joost buis op trombone en lapsteel-gitaar. saxofonist mete erker duikt met hart en ziel in de muziek en brengt altijd en overal het publiek in vervoering met zijn lyrische en intuïtieve spel. trombonist en lapsteel-gitarist joost buis weet zijn muzikale stempel te drukken door zijn vindingrijke en vrije spel en stond eerder op ons podium met zijn fascinerende project buisonic. de amerikaanse topbassist sean faciani is een van de meest gevraagde bassisten in nederland en speelde o.a. met lage lund, reinier baas, mola sylla, omar ka en is vast bandlid van bruut!. drummer tim hennekes is een groot talent en maakt, dankzij zijn onuitputtelijke energie en fabelachtige techniek, een onuitwisbare indruk in het nederlandse jazzlandschap.

wegens familieomstandigheden kan zack lober niet met zijn band no fill3r optreden. in plaats daarvan treedt trio wonderyears op, met speciale gast suzan veneman.  stevie wonder veroorzaakte een muzikale aardbeving toen hij in de jaren 70 in relatief korte tijd een aantal legendarische platen uitbracht. zijn hits uit die tijd behoren tot ons collectieve geheugen. bovendien zijn ze perfect geschikt voor jazzimprovisaties, zo bewijst wonderyears. jasper blom, sean fasciani en felix schlarmann spelen composities van stevie wonder in een jazzbezetting met sax, bas en drums. met trio wonderyears brengen zij een eerbetoon aan een van de meest creatieve songwriters ooit, die aanstekelijke melodieën combineert met jazzinvloeden. speciale gast is trompettist suzan veneman.

ernst glerum, vooral bekend als contrabassist, switcht naar piano in omnibus. dit vernieuwde trio wordt voorafgegaan door een performance van trombonist filippo vignato. het nieuwe album trio tribute van ernst glerum omnibus is een ode aan legendarische pianotrio’s uit de jazzhistorie, zoals die van bill evans, duke ellington, thelonious monk, abdullah ibrahim, misha mengelberg, horace silver, jaki byard en vele anderen. ernst glerum kennen we als bassist, van onder meer icp orchestra en het benjamin herman trio, maar hij is altijd trouw gebleven aan zijn grote liefde, de piano. in zijn vernieuwde omnibus wordt hij bijgestaan door anja gottberg op contrabas en giacomo caminetti op drums. in zijn solo-performance all about dreaming gaat filippo vignato de interactie aan met de ruimte om hem heen. door middel van vrije improvisatie ontstaat een dialoog met echo, galm en resonantie. zo schept hij een unieke, droomachtige ervaring waarin hijzelf en het publiek helemaal op kunnen gaan. de italiaanse trombonist bouwde een sterke reputatie op als bandleider. hij vormde een duo met de amerikaanse cellist hank roberts en maakt deel uit van het kwintet van meestertrompettist paolo fresu.

op dinsdagavond is ons café het toneel voor de tuesday jam! nog altijd onder de bezielende leiding van jasper blom, saxofonist en winnaar van de boy edgar prijs in 2019 is dit de plek waar muzikanten van jong en oud, professioneel en opkomend elkaar ontmoeten en inspireren. met de bekroonde jazzopleiding van het conservatorium van amsterdam maar enkele honderden meters van ons verwijderd is er aan aanstormend talent geen gebrek. voeg daar de spontane bezoeken van muzikanten van wereldklasse aan toe (esperanza spalding/seamus blake/dick oatts) en je hebt de perfecte mix. kortom, dit is de sessie waar je als jazzmuzikant of -liefhebber bij moet zijn. zowel voor publiek als muzikanten gratis toegankelijk.